Historien om glasmålningar i Ryssland och i världen. Konsten att göra målat glas

Ordet "målat glas" är översatt från latin som "glas". Han anses vara en av de mest raffinerade och speciella typer av konst, rik på historia och prestanda tekniker. En kort historia av ursprunget till blyinfattade berättar läsare i artikeln.

Bakgrund av målat glas

Lärare, berättar historien om glasmålningar för barn i klassrummet, börja med de grundläggande orsakerna till sitt ursprung. Framväxten av de första civilisationerna som är förknippade med många upptäckter. Det var då, och började producera glas. Med tiden lärde jag mig att göra det färgstarka och används för att dekorera olika föremål. Varje kultur har sin egen speciella användning av sådana glas:

• Sumererna prydd tak i deras tempel.
• Egyptierna och spiral sår glas tillverkade därav färgade fartyg.
• Romarna och grekerna var specialister på produktion av antika vaser och koppar med dekorativa ristningar och massor av smycken.

Alla dessa upptäckter går tillbaka till början av det andra årtusendet före Kristus. Först efter tusen år syrierna har lärt sig att blåsa glas, och detta gav upphov till historien av målat glas utveckling.

Utseende av den första glasmålningar

I historien om uppkomsten av målat glas som inte är markerade datumet. Men vi vet att den kristna eran blev den första att använda färgat glas för tillverkning av enkla bilder. Den med kitt är monterad på en styrelse eller dekorerade fönster. Och med tillkomsten av de första templen i sin utveckling har fått bysantinska målat glas. Berömmande dikter och beskrivningar av glaskompositioner var populära poetsna av den fjärde eller femte århundradet. På den tiden, målat glas fäst gudomliga betydelse och det ljus som passerar genom dem jämfördes med den heliga anden.

Historien om utvecklingen

Tyvärr har vår tid och inte nått det tionde århundradet glasmålningar över hela staten. De kan bedömas från de återstående fragment och inspelningar av poeter. Men i framtiden denna typ av konst har fått stor spridning och utveckling för alla länder. Låt oss betrakta historien om ursprunget till fönster med målat glas, ändra stilar och teknik i varje epok.

Romanska blyinfattade

Historien om glasmålningar berättar att romantik uppstod i det elfte århundradet och var fortfarande relevant ett sekel. De blev den första klassiska fönster med målat glas, där bilden bildades från bitar av färgat glas och profilen av metallen.

Funktioner romanska blyinfattade:

• hade råd dem, inte alla de höga kostnaderna, eftersom smältning och glasblåsning teknik var mycket svårt och tidskrävande;
• det fanns några mästare för upphandling av tunna glasskivor och specialister inom direkta rita mönster som ökade kvaliteten på romanska glasmålningar;
• för framställning av en enda panel tog mer än hundra olika bitar som vardera har en form och färg;
• målat glas av denna period kännetecknas av defekter som blåsor, ojämn, skrubbsår, men det betyder inte förstöra deras utseende, och gör dem speciella och vackra på sitt eget sätt.

Maskinkonstruktion romanska blyinfattade:

• att starta befälhavaren tog träytan, och hennes figur beskrivs hans framtid mästerverk;
• då varje element av mönster valda sliderna (form och storlek);
• fragment applicerades på den önskade typen av målning färg efter brändes i en ugn för att konsolidera mönstret;
• mosaikteknik inträffade i hela bilden genom att använda smala bågar av bly;
• som windows i dessa dagar var stora (cirka sex meter), för ökad styrka och stabilitet av en större sammansättning består av flera mindre paneler.

Mästerverk av romansk epok:

• Kristus huvud Veyssemburgskogo Abbey Alsace;
• en komposition av fyra Gamla testamentets profeter i Augsburg katedralen;
• "Ascension of Christ" i Augsburg Cathedral;
• "Korsfästelsen och Uppståndelsen" på fönstren i katedralen i Poitiers;
• tre glasmålning av den heliga Treenigheten i katedralen i Chartres.

Gotisk målat glas

Historien om glasmålningar (Gothic) har sitt ursprung i 1144. Abbot Sergius under byggandet av kyrkan i Saint-Denis, fylld flera vertikala fönster medaljonger. Den största skillnaden från romansk stil i kompositionen var det faktum att det i varje medaljong avslöjar ett viktigt ögonblick i historien.

Dragen av gotiska fönster med målat glas:

• i katedraler började öka antalet fönster till deras registrering i gotisk stil;
• Denna arkitektur har snabbt vunnit popularitet och har utvecklats i England och Frankrike;
• målat glas förra gången gav tempel dysterhet, i samband med det onda, och samtidigt stor andlighet, innesluten i en mycket ljus; detta förhållande var perfekt och bar en mystisk innebörd;
• slutligen mättade färger röd och blå gradvis ersätts med lättare, till hålls innanför så mycket som möjligt ljus;
• förändrats och typer av fönsteröppningar;
• Frankrike uppfann en ny teknik för förtydligande - grisaille, vars väsen ligger i det faktum att ljuset, strålande målat glas placeras i en mörk skrymmande områden, låta dem belysning; över tid, antal tekniker av denna stil blev ännu mer.

De mest kända glasmålningar, gjorda i den klassiska gotisk stil, som ligger i katedralen i Chartres. Att det är lätt att spåra harmonin mellan de majestätiska fönster, dyster arkitektur och det inre utrymmet konceptet. Flödet av ett stort antal strålar i mörkret, och mörkret ger en fantastisk och fascinerande effekt - det är skönheten i den gotiska. Även i katedralen finns en egenhet som senare spred sig över hela världen - är ett fönster på en latinsk korsmönster. De presenterade livet av oskulden. Och i fönstren, uttag skildrar Kristus och Jungfru Maria.

Glasmålningar av renässansen

En ny våg av kultur, inklusive arkitektonisk, provocerade sådana fruktansvärda händelser som krig och pest. Genom det femtonde århundradet, har folk slutade att sätta kyrkan i första hand och gick till en sekulär livsstil. Det är mycket påverkad av den fortsatta utvecklingen av målat glas.

Funktioner målat glas fönster i renässansen:

• en mängd förbättrade tekniker arbetar med glas;
• var ganska uppfinning en silverfärgning, ökade nivån av alstrade bilder signifikant;
• färgerna appliceras direkt på glaset, är det möjligt att erhålla en variation av ovanliga nyanser;
• bilderna ser mer omfattande och ljus;
• Frankrike och Italien är de viktigaste centra för tillverkning av glasmålningar,
• på modet medaljonger, inte mer än trettio centimeter, har de blivit symboler för eran.

Exempel på Renaissance färgade:

• fönster Florens Cathedral av italienska mästare;
• fönster klostret i Kenigsfeldene;
• målat glas fönster i kapellet Besserer i Ulm Minster.

Stained högrenässansen

Tills det sextonde århundradet blyinfattade mästare produceras av klassiska systemet tills det fanns sådana mästare som Raphael, Leonardo da Vinci, Michelangelo. De hade ett stort inflytande på världskulturen, bland annat historien om konsten att målat glas i Ryssland.

Funktioner målat glas fönster i Högrenässansen:

• eftersom de flesta av mästarna av målat glas var italienare och de blev författarna till de nya trender;
• konsten av epoken kombinerade realismen i de europeiska element av dekoration och skrymmande former;
• Det utvecklades en ny glasförädlingsmaskiner, göra det mer transparent och tydlig;
• förutom silver, och uppfann den röda etsmedel;
• Mästaren började föredra färgschema, och inte snedvrider former och bilder av sensualitet;
• öppningar i fönstren breddas ännu mer och nådde gigantiska proportioner.

Ett exempel på fönster med målat glas i Högrenässansen:

• "Tree av Jesse" i Beauvais;
• de stora fönstren i katedralen i Bryssel,
• "Utvisning av Heliodorus från templet" i katedralen i Gouda.

Den sextonde århundradet anses vara den sista i den främsta av målat glas i medeltiden. Vidare har tillverkning av glas teknik och rita mönster blir mycket snabba framsteg. Det tjugonde århundradet hade ett stort inflytande på metoder för att utforma färgade.

Historien om uppkomsten av målat glas i Ryssland

Ryska blyinfattade existerade inte förrän artonhundratalet. Endast rika människor kan njuta kom från utlandet mästerverk. Saken är den att de lokala kyrkor och katedraler ingår inte glasmålningar, och kultur som helhet är inte i behov av denna form av konst. De verkade och omedelbart vunnit popularitet genom verk av europeiska mästare.

Historien om glasmålningar i Ryssland:

• XVII-talet - den första framträdande av målat glas;
• XVIII talet - stagnation i utvecklingen av icke-lönsamhet;
• i början av artonhundratalet - gradvis penetration av bilder gjorda av färgat glas i rysk kultur;
• mitten av XIX-talet - den aktiva användningen av färgat glas; Kejsaren och andra rika människor har antagit den europeiska mode och började använda dem för att dekorera sina egendomar; färgades sedan och kyrkor;
• I slutet av artonhundratalet - byggt många seminarier om konstnärlig skicklighet samt målning och skolklasser;
• den första halvan av XX-talet - målat glasskonst började sjunka på grund av utrotning av Art Nouveau, och senare på grund av utbrottet av andra världskriget;
• mitten av XX-talet - blyinfattade återupplivande av sovjetiska kultur, kommer att ha en unik produkt, som skiljer sig från de tidigare målningar av sin originalitet och tvetydighet.

Kända ryska glasmålningar:

• målat glas dekoration av St. Alexander Nevsky Church;
• Kapell i Tsarskoje Selo,
• Den ryska Geographical Society i S: t Petersburg,
• "Ascension of Christ" Isakskatedralen.

Målat Glas: Past and Present

Att ha beaktat den historiska sidan av arter färgade i olika epoker, använde jag att vända sig till den samtida konsten. Glasmålningar av vår tid för att ge rummet en speciell glamour och stil. En hel del av glastillverkning teknik, utveckling av design och mode har blivit viktiga stunder av uppkomsten av nya typer av konst.

Moderna typer av glasmålningar:

• Sandblästra målat - glaskomposition, som gjorts i sprängningstekniken och tillhörande ljud gemensamt tema. Tillverkad på hela ytan, vanligtvis i en färg.
• Mosaik målat glas - består av partiklar av ungefär samma storlek, som liknar en mosaik. Det kan vara bakgrunden eller förgrundsbilden.
• Inläggningar målat glas - picture skapas från de enskilda bitar av glas önskad form och färg, oftast utan några tillägg.
• Fusing - glas, vars sammansättning uppsamlas, sintras med varandra i positionen tänkt. Även i denna typ inkluderar vpekanie vissa främmande element i den slutliga bilden.
• Priming målat - består av glas belagd med en konturbild tänkt. Varje detalj är fylld med speciell färg eller lack.
• Etsat färgas - en uppsättning glas tillverkas med hjälp av etsning teknik och sammankopplade enda mening.
• Lödning målat glas - består av färgat glas fast i en benram och förseglas vid skarvarna. Den äldsta tekniken, som nådde även från medeltiden.
• Fasett färgas - sätts samman med hjälp av glas, med facetter som tidigare avlägsnas. Ett annat alternativ - är att använda marken och polerat glas.
• Kombinerat målat glas - sammansättning, samtidigt som innehåller flera typer av färgat glas. Denna teknik bidrar till att uppnå fantastiska resultat, att göra ett riktigt original mästerverk.

Tiffany Stained Glass

Lewis Tiffany var grundaren av sin egen stil och teknik för att skapa målat glas, som blev populär över hela världen. Han är en mycket lång tid att arbeta på valet av material och viktigast av allt - på sätt att fixa glaset, eftersom dess medeltida metoder inte är lämpade. Vad hände på resultatet av dessa verk, helt i skuggan av lödning målat glas. Så vad är annorlunda om den här tekniken från de andra och varför i historien om Tiffany glasmålningar är bland de mest prestigefyllda, ta en närmare titt.

Funktioner Tiffany-stil:

1. Color. Ljusstyrka har alltid varit ett mycket viktigt kriterium för Lyuisa Tiffani när man arbetar med målat glas. Han försökte att uppnå största möjliga rikedom och originalitet i användningen av färger. Ibland Bemästra blandade färger, och ibland sätta en (eller till och med flera) glas ovanpå varandra.
2. Material. Kvalitet - det är kännetecknande för obligatoriska uppgifter färgade glas. Innan blyinfattade alltid klarat rigorösa tester, måste de vara utan defekter och enhetlig struktur.
3. Realism. Mästarens verk var så sofistikerad, komplex, full av detaljer och färger som de ofta jämfört med målning.
4. Technology. Förbindelse mellan en glas inträffade genom kopparremsan. Eftersom hon var större än själva glaset, var bandet viks över kanten, med en vinkel på nittio grader. Färdiga elementen är sammankopplade och applicerades på tenn patina.
5. De höga kostnaderna. Sådant arbete är mycket dyrt, och kan bara hittas i privata samlingar, de brittiska och amerikanska museer och katedraler.

Strax före sin död, Lewis (1933), stängt sitt företag, men fortfarande Tiffany teknik anses vara en av de bästa, och arbete - ett mästerverk av konst.