Varför målning i 17-talet i Ryssland är så viktigt för historien om landet

Sextonhundratalet är glansdagar den feodala period i Ryssland. Vid denna tid, en förstärkning av det feodala livegen systemet och samtidigt framväxten av borgerliga relationer i tarmarna av byggnaden. Den snabba utvecklingen av städer och allmänheten har lett till en blomstrande kultur. Målning i 17th century i Ryssland också allt starkare. Började koncentration av massorna i de stora städerna, vilket i sin tur var den främsta orsaken till den snabba utvecklingen av kulturen. Utsikterna för det ryska folket har också ökat i början av industriell produktion, tvingas att titta närmare på de långt regioner i landet. Olika sekulära element penetrera målning av 17-talet i Ryssland. Målningarna blir allt populärare.

Effekterna av kyrkan på konsten

De flesta av kraften i bildeffekter, i synnerhet målning, realiserade och kyrkan. representanter för prästerskapet försökte hålla under kontroll, skriva bilder, försöker dämpa deras religiösa dogmer. Förföljdes folk konstnärer - konstnärer som, enligt deras uppfattning, ett avsteg från de etablerade kanoner.

Målning i 17th century i Ryssland var fortfarande långt ifrån realistiska tendenser och har utvecklats mycket långsamt. I förgrunden fortfarande abstrakt dogmatiska och allegorisk vision av målningen. Ikoner och väggmålningar var annorlunda trängsel fina stsenamii och objekt runt huvudbilden. Mer typiska för den tiden var plakat på bilderna.

Personlighet och målningar av 17th century

Beskriva målningen i 17-talet i Ryssland, för att inte tala om konstnären Simon Fyodorovich Ushakov, som är författare till sådana berömda målningar som "Holy Face", "Trinity" och "Plantera träd i den ryska staten". Ett anmärkningsvärt fenomen i målningen var intresset för den person som en individ. Det talade om denna spridning porträttmålning av 17-talet i Ryssland.

Det bör noteras att porträttet blev egenskapen av massorna endast i mitten av 18-talet och fram till dess, bara nära den högsta makten kunde lämna ett minne av sig själv på duken av konstnären. Ett visst antal ceremoniella och dekorativa målningar skapas för stora offentliga utrymmen såsom Academy of Arts, senaten, amiralitetet och det kejserliga palatset. Stående kan beställas och familjen, men inte sätta dem på displayen, men lämnade i hans krets. De kan även dekorera ganska dålig Petersburg lägenhet intellektuella som har försökt att följa trender och mode i samhället.

Påverkan på rysk konst av den västerländska kulturen

Det bör noteras att målningen i den 17: e-talet, mycket har förändrats i Ryssland, särskilt porträttet. I förgrunden började lämna den verkliga världen med riktiga öden och processer. Allt blev mer sekulär och verklighetstrogna. Det ger en enorm inverkan från väst. De estetiska smak i väst började så småningom att flöda, och i Ryssland. Detta gällde inte bara till konst i allmänhet, men också konstnärliga saker som porslin, vagnar, kläder och mycket mer. Det har blivit populärt att engagera sig i porträtt som en hobby. Det var på modet att ta som en gåva till kungen målningar av monarker. På toppen av det, och budbärare var inte främmande för att få sina intressanta porträtt i världens huvudstäder. Redan senare blev populärt att imitera förmågan att skriva på duk utländska konstnärer. Det är de första "Titulyarniki" där porträtt av utländska och ryska furstarna.

Trots att motståndet i vissa samhällen växte i direkt proportion till en ökning av populariteten för folkkonst, för att hålla rörelsen redan det var helt enkelt omöjligt. Under andra hälften av århundradet målning i den 17: e-talet fick stor drivkraft i Ryssland. En av de viktigaste centra för konstnärliga workshops blev Armory, som skrevs mer än hundra målningar av två dussin konstnärer under ledning av Loputskogo, Vuhtersa och en gruva fria. Deras arbete speglar de befintliga kontroversiella målning trender. Några av målningarna gjordes i den officiella stil, och en annan del - i Västeuropa.

Nyheten i porträtt

Målning i 17-talet i Ryssland har ändrat sitt utseende. Jag har hittat en ny form av sekulär genre - porträtt. Huvudtemat är man blev konst. Man kan dra slutsatsen att rollen för individen som människa ökas. Canonical "ansikten" dragit sig tillbaka i bakgrunden och gav vika för vardagliga relationer och personlighet i allmänhet. Poesi har blivit värdig en verklig person, inte bara den gudomliga eller helig. Ceremoniella porträtt försvann från den ryska konstscen. Naturligtvis gjorde hans inflytande inte slut i dag, men det var inte så betydande. I Petrovsky period, även finner han en plats på rysk mark, och det finns även i nivå med den europeiska porträtt.

slutsats

Så utvecklad målning av 17-talet i Ryssland. Kortfattat kan man dra slutsatsen att det är i detta århundrade fanns en vändpunkt inom området som påverkat kulturen i landet och dess vidareutveckling.