Primitivism i konsten: barns fantasi i en vuxen version

Primitivism i målning stil har använts i stor utsträckning. Först av allt, företrädare för denna trend blev självlärd konstnär, som inte har tillräckliga yrkeskunskaper, men försökt visa sig själva och sin syn på världen. Precis som alla andra innovationer, orsakade primitivism en stor folkstorm. Artister söka ära för många år efter träning, de var missnöjda med den nya inriktningen av konst som inte tar bort hälften av skaparna av liv på slipning konstnärliga färdigheter. Men de flesta av konsten är ett mästerverk som och primitiv ännu tagit sin plats i en stor mängd olika stilar.

funktioner primitivism

Primitivism i konsten kännetecknas av ett förenklat sätt: konstnärerna förvränga världen, vilket gör att bilden ser mer ut som vanliga barnteckningar. Men förändringar görs medvetet: genom en illusion av enkelhet och slarv sett djupare mening i arbetet. Som i alla andra konstnärliga stilar primitivism detaljer är viktiga - de har det primära betydelse.

Ar-brut

Ar-Brut - en viktig del av primitivism. Synonym definition är termen "outsider art". Verk av denna industri är en värld av sinnessjuka eller freaks, som en gång drog från samhället och nedsänkta i en särskild verklighet. Ett viktigt inslag i konst brut anses vara en total brist på tydliga gränser mellan konstnärens fantasier och verkliga livet. Överflödet av små detaljer får mig att tänka om livet och tanklöshet förgäves rusa i den moderna världen - är en av de vanligaste copyright skickar al-brut.

Tron att i naivitet bilder inte försvinner ingen aning fel. Primitivism i målning artister inte mätta följe, men den inre sinnestillstånd. Det kan ses först efter en noggrann genomgång och analys av bilddetaljer - revision är felplacerad.

Hur man lär sig hur man definierar primitivism i målning

Primitivism existerar inte utan naivitet och spontan inspiration av författaren. Den person som först möter med liknande ämnen, känns liknar nostalgi. Barns vision är att Lohmann proportioner av ljusa och rika färger, djup moralisk undertext. Man i primitivism är mer som en docka än en verklig karaktär - det bidrar till hans mystik.

Förmågan att uppmärksamma detaljer och tolka dem på rätt sätt - en riktig talang. Vid bestämning av konstnärlig stil, kommer han inte att vara överflödig. Du kan lära dig att förstå konstnärens egen. För detta ändamål är det värt att komma ihåg några viktiga kriterier, notera att urskilja verk av surrealistiska primitivism skulle vara lätt.

För det första, rena färger. Ett överflöd av färger och toner, ljus och skugga, djupet av utrymmet - det är inte primitivism. De naiva kända pastellfärger används rent eller, omvänt, alltför ljusa färger. För det andra, den brutna förhållandet. Om en bild som påminner om stiliserade illustrationer av den fantastiska boken, så det är primitivism. För det tredje, blanda verklighet med fina idéer - primitivism i måleri ansluter den lugna landskapet, och alltför flashiga färger och otroliga människor.

Framstående representanter för primitiv stil

Inte bara abstractionists och surrealist är full av modern målning. Primitivism öppnade vägen för många begåvade kreatörer vars verk har tidigare inte redovisats. Bland dem, Grandma Moses, Anri Russo, Niko Pirosmani, Maria Primachenko, Alyona Azernaya och många andra. Bilder av de mest kända konstnärer primitiv lagrade i Museum of Naive Art i Nice.

värld av barndomen

Primitivism i målning intar en särskild plats. I första hand beror detta på den unika förmågan av konstnärer att fördjupa den person i en värld av slarv, naivitet, och andlig renhet. Trots avsaknaden av många primitiva konstutbildning, målning fylld med vad som saknas i de flesta andra områden: humör. Konstälskare förstå och uppskatta detta, vilket är anledningen till att arbetet i genren primitivism är så populära.