Konst och underhållningMusik

Organ - ett musikinstrument av de tjugoåtta århundradena

Organ - ett musikinstrument, som kallas "kungen av musik". Hans ljuds grandiösa natur uttrycks i den känslomässiga inverkan på lyssnaren, som inte är lika. Dessutom är världens största musikinstrument ett organ, och det har det mest perfekta styrsystemet. Dess höjd och längd är lika med väggens storlek från grunden till taket i en stor byggnad - ett tempel eller en konsertsal.

Medelns uttrycksfulla resurs gör att du kan skapa för honom musik med det bredaste innehållet: från att tänka på Gud och kosmos till subtila intima reflektioner från den mänskliga själen.

Organ - ett musikinstrument med en unik i sin varaktighetshistoria. Dess ålder är cirka 28 århundraden. Inom ramen för en artikel är det omöjligt att spåra det här instrumentets stora väg i konst. Vi begränsade oss till en kort översikt över organs härkomst från de tidigaste tiderna till dessa århundraden när den förvärvade det utseende och de egenskaper som är kända för denna dag.

Organs historiska föregångare är instrumentet för Panens flöjt som kom ner till oss (med namnet på den grekiska guden som skapade den, som nämnts i myten). Utseendet på Panens flöjt är daterat till 700-talet f.Kr., men den verkliga åldern är förmodligen mycket större.

Detta är namnet på ett musikinstrument som består av vertikalt placerade rörrör av olika längder. Sidoytor de angränsar till varandra, och tvärsammans förenas med ett bälte från en stark materia eller en träplatta. Konstnären blåser luften ovanifrån genom rörens hål, och de låter - var och en i sin höjd. En riktig spelmästare kan använda två eller till och med tre rör på en gång för att extrahera ett samtidigt ljud och få ett två-röstintervall eller med speciell skicklighet en tre-ackord ackord.

Panens flöjt representerar människans äldre önskan att uppfinna, speciellt i konsten, och en önskan att förbättra musikens uttrycksfulla möjligheter. Innan det här instrumentet uppträdde på det historiska stadiet, var det för de äldsta musikernas förfogande mer primitiva längsgående flöjter - de enklaste rören med hål för fingrarna. Deras tekniska kapacitet var inte bra. På längsgående flöjten är det omöjligt att samtidigt extrahera två eller flera ljud.

Till förmån för ett mer perfekt flöjteljud, säger Pan också följande faktum. Det sätt på vilket luft injiceras i det är icke-kontakt, luftströmmen levereras av läpparna från ett visst avstånd, vilket skapar en speciell timbreffekt av mystiskt ljud. Alla orgelprekursorer var vindinstrument, d.v.s. Användad kontrollerad levande andning för att skapa konstnärliga bilder. Därefter är dessa egenskaper - polyfoni och en spöklikt-fantastisk "andning" timbre - ärvda i orgelens ljudpalett. De utgör grunden för organljudets unika förmåga att introducera lyssnaren i trance.

Från utseendet på Panens flöjt till uppfinningen av nästa föregångare har fem århundraden gått. Under denna tid fann experter i vindljudutvinning ett sätt som möjliggör en oändlig ökning av den begränsade tiden för mänsklig utandning.

I det nya instrumentet utfördes lufttillförsel med hjälp av läderpäls - liknande de som används av smeden för luftinjektion.

Det fanns också möjlighet att automatiskt upprätthålla en röst med två röster och tre röster. En eller två röster - de lägre - lades utan avbrott, vars höjd inte förändrades. Dessa ljud, kallade "bourdons" eller "foburdons", extraherades utan röstens deltagande, direkt från bälgen genom öppningarna i dem och var lite av en bakgrund. Senare kommer de att kallas "orgelpunkten".

Den första rösten, tack vare den välkända sättet att stänga hål på en separat "flöjtliknande" infogning i bälgen, kunde spela en ganska mångfald och till och med virtuosiska melodier. Utställaren blåste luft i munnen med sina läppar. Till skillnad från bourdoniansna extraherades melodin genom kontaktmetod. Därför fanns ingen mystisk plaque - Burdon-ekonerna tog över.

Det här verktyget har fått stor popularitet, särskilt i folkmusik, liksom bland vandrande musiker, och blev känd som säckpipa. Tack vare sin uppfinning förvärvade framtidens orgeljud nästan obegränsad längd. Medan utövaren pumpar luften med päls, slutar ljudet inte.

Således framträdde tre av de fyra framtida ljudegenskaperna hos "kungens kung": polyfoni, mystisk unikhet av timbre och absolut längd.

Från och med 2: a århundradet f.Kr. Det finns mönster som närmar sig organets bild. För att injicera luft skapar den grekiska uppfinnaren Ktesebii en hydraulisk enhet (vattenpump). Detta gör det möjligt att höja ljudet och ge det framtida kolossusinstrumentet ganska långa ljudrör. Genom att höra blir det hydrauliska organet högt och skarpt. Med sådana egenskaper av ljud används den i stor utsträckning i masspresentationer (hippodrom hopp, cirkusshow, mysterier) bland grekerna och romarna. Med ankomsten av tidig kristendom kom tanken att tvinga luft med päls tillbaka: ljudet från denna mekanism var mer levande och "mänskligt".

Faktum är att i detta skede huvudämnena hos orgelklang kan anses vara formad: en flervalsad konsistens som lockar uppmärksamt timbre, oöverträffad längd och speciell kraft som är lämplig för att locka en stor massa människor.

De närmaste 7 århundradena var för kroppsdeterminanten i den meningen att hans förmågor blev intresserade, och sedan fast "beviljas" dem och utvecklades av den kristna kyrkan. Kroppen var avsedd att bli ett instrument för masspredikning, som det återstår till idag. För detta ändamål flyttade hans omvandlingar längs två kanaler.

Först. Instrumentets fysiska dimensioner och akustiska förmågor har nått otroliga värden. I takt med utvecklingen och utvecklingen av tempelarkitekturen har den arkitektoniska och musikaliska aspekten utvecklats successivt. Orgeln byggdes in i tempelväggen och dess dundrade ljud underordnade och chockade församlingarnas fantasi.

Antalet orgelrör, som nu är tillverkade av trä och metall, nådde flera tusen. Organs timbre har förvärvat det bredaste känslomässiga området - från likheten av Guds röst till de tysta uppenbarelserna av religiös individualitet.

Ljuds möjligheter, som tidigare förvärvades på den historiska vägen, behövdes i kyrkan. Organets polyfoni möjliggjorde den mer komplexa musiken för att reflektera den mångfacetterade sammanvävningen av andlig övning. Tonens längd och pumpning upphöjde aspekten av levande andning, vilket medför orgelns natur att lyssna på upplevelserna av människans livs öden.

Från detta stadium är orgelet ett musikaliskt instrument av enorm övertygande kraft.

Den andra riktningen i instrumentets utveckling gick längs vägen för att stärka hans virtuösa förmåga.

För att styra den tusenrörsarsenalen behövdes en fundamentalt ny mekanism som gjorde det möjligt för den utövande att hantera denna orubbliga rikedom. Historien själv gav oss den rätta lösningen: tangentbordet visade sig . Tanken om tangentkoordinering av hela ljudet var perfekt anpassad till "King of Music" -enheten. Från och med nu är orgelet ett tangentbord och vindinstrument.

Förvaltningen av jätten koncentrerades bakom en speciell konsol, som kombinerar de enorma möjligheterna till claviertekniken och de geniala uppfinningarna av orgelmästare. Innan organisten, nu placerad i en steg-för-steg-ordning - en över varandra - från två till sju tangentbord. Nedan var på golvet under fötterna ett stort pedaltangentbord för att extrahera låga toner. Hon lekte med fötterna. Således krävde tekniken hos organisten stor skicklighet. Konstnärens sittplats var en lång bänk, placerad ovanför pedaltangentbordet.

Sammansättningen av rören styrdes av en registermekanism. Nära tangentborden fanns särskilda knappar eller handtag, som var och en drivs samtidigt tiotals, hundratals och till och med tusentals rör. Till organisten var inte distraherad genom att byta register, han hade en assistent - vanligtvis en student, som var tvungen att förstå grunderna i spelet på orgeln.

Kroppen börjar en segerfull procession i världens konstnärliga kultur. Vid 1700-talet hade han nått en högtidstid och enastående högder i musik. Efter förverkligandet av orgelkonst i Johann Sebastian Bachs verk, är det här instrumentets storhet fortfarande oöverträffad för nutiden. Idag är orgelet ett musikinstrument av modern historia.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 sv.delachieve.com. Theme powered by WordPress.