Porträttmålning. kvinnliga bilder

Porträttmålning - en genre av konst, där konstnärer sökte inte så mycket yttre likhet som försöker att återspegla den inre naturen hos den avbildade personen. Stående kan vara individuellt och kollektivt skapar master artist en bild som är typiska för en viss tid.

Historien om genre

Stående som en genre uppstod i samband med antika konsten. På ön Kreta under utgrävningen av många fresker föreställande kvinnor har det visat sig. Andra konstverk tillhör Egypten har det funnit träplankor med bilder på dem porträtt i encaustic teknik (dessa är vax-baserade färg). Under medeltiden i porträttmålning har funnits endast för givarna och bilden var en del av de övergripande konstnärliga kompositioner på religiösa teman.

Glansdagar genre av porträtt föll till renässansen. Renässanskonstnärer predikade humanistiska idéer och grundades på en värld av individen, landskap och inredning tilldelades rollen som en blygsam bakgrund. Ett mästerverk av den tiden var "Mona Lisa" och författare till Leonardo da Vincis berömda århundraden.

Ett stort bidrag till utvecklingen av genren infördes Titian, skapade han ett galleri med porträtt av hans samtida. Självporträtt av konstnärer som Jan van Eyck och Albrecht Dürer är exempel på många porträttmålare.

Porträtt av en kvinna i en målning

Den eviga temat konst är bilden av bilden av kvinnor. Varje epok drog hans ideal kvinna och hennes karaktär har uppmärksammats av många konstnärer. Om man tittar på porträttet av dessa tider, kan vi se både utseende och inre värld påverka dem eller andra händelser i det offentliga livet, konst, litteratur, mode.

Rysk konst i allmänhet och porträttmåleri i synnerhet visar hur under århundraden förändrat ideal kvinnlig skönhet. Detta beror på en förändring i Outlook, vanor, seder och med bytet av system för regeringen, generationer.

bilder av kvinnor

I slutet av 18th century ryska porträttmålning når zenit. Och en av de viktigaste och mest populära ämnen blir kvinnliga glamour image. På dukar tycks oss flörtig och förförisk kvinna. Och porträtt av konstnärer, ryska utländska damer och unga damer söker dockor, de zhemannichayut och lekfulla leende, och detta är liknande till en annan.

Ryska målare IP Argunov, Dmitry Levitsky, FS Ryter, VL Borovikovsky se en kvinna på ett annat sätt. De gör en psykologisk återhämtning, specifika karaktär i den kvinnliga porträtt. I målning, försök förmedla en livlig och verklig bild av seder, smaker och mode era kvinnliga of Power. Vi ser en hel rad kvinnliga karaktärer: den kalla högdragna skönhet och delikat mjuk dreaminess, koketteri och ödmjukhet, fred och charm med en svår förtegenhet förtegenhet. Men att styra i hjärtan män - detta är viktigt.

nya ideal

En tid präglad av romantikens i den 19: e århundradet, är avsedd att visa en kvinnas särskild känslighet och subtila rörelser själen. Kreativitet Karamzin, Zhukovsky hade ett enormt inflytande på konstnärer av seklet, såsom OA Kiprensky. Deras målningar reflekterade romantiska alla funktioner i genren av porträttet. I målning och musik, liksom poesi av tiden hävdade motiv av person lyriska erfarenheter, den mystiska färgstarka inhemska antiken (särskilt populär romantisk opera A. Verstovsky "Askold grav" i 1835).

Men vid mitten av århundradet backen och drömmande kvinnliga karaktärer försvinner spårlöst. På målningar av denna period kan studeras modetrender. skriven noga fjädrar i hattarna, smycken, spetsar, ryckas med detaljerna, konstnärerna ofta glömmer om karaktären. Bilderna av vackra kvinnor arrogans regerar, och att det inte finns någon värme och enkelhet.

Men några konstnärer av seklet, i synnerhet Venetsianov och Tropinin, på jakt efter "live" bilder tilltalar vanligt folk. Det fanns en rörelse "folksy" kvinnoporträtt skapade en idealiserad bild av kvinnor arbetande.

Bilder KS Petrov-Vodkin

Det nya århundradet präglas av sökandet efter nya former i genren av porträttet. Målningen (6 skolklass på lärdomarna från Fine Arts studerar i detalj ämnet "kvinnor bilder") konstnärer vänder sig till det förflutna och framtiden på jakt efter den kvinnliga ideal. Temat för moderskap och kvinnlighet upptar en stor plats i arbetet med 20th century artist Petrov-Vodkin. I sitt arbete, "Mamma," konstnären har gjort en fullständig redovisning av ämnet. Hans målning - en hymn till familj lycka och helighet av kärlek. Bilden av modern, känner vi en moralisk dygd, renhet och upphöjdhet, kramade barnet till henne, hon påminner Madonna.

Målningen "The Virgin. Ömhet Evil Hearts "skrevs under åren av första världskriget, är det konstnärens känslomässig reaktion på de blodiga händelserna i dessa tider. Han har skapat höga och vördnads bild som djup exponering är en av de starkaste i sitt arbete.

Bilden av kvinnor har ändrats från era till eran, men har behållit huvuddragen i den eviga: skönhet, ömhet, moderskap.