Min kärlek till akvarell

Så jag har ofta svara på frågan "Varför akvarell?", Att jag i dag har beslutat att berätta för alla om sin passion för att stänga den här frågan en gång för alla.

Målning! Liksom en hel del känslor i denna enkla ord! Vad tänker du när du hör det? Visst, är den första tanken "Mona Lisa" - den odödliga skapandet av da Vinci. Då kanske minns "Sixtinska Madonna" av Raphael, "Morning i en tallskog" Shishkin, "The Birth of Venus" av Botticelli, "The Rider" Bryullov. Alla dessa underbara verk skrivet på primade canvas med olja. Och kom ihåg åtminstone en välkänd akvarell? Och i mitt huvud en enda tanke.

När allt kommer omkring, olja - och det är allvarligt dyrt. Sådana bilder är skrivna under åren, så att det finns en del genom åren har arbetat i årtionden. Och skapa dessa mästerverk av flera hundra år sedan. Cool? Naturligtvis, cool. Och hur är det med akvarell? Ugh! Akvareller alla målade med första klass och stämplade en "målning" av en lektion. Child material, ett ord. Och i allmänhet, så finns det att veta? Brush doppad i färg och Vod själv på papper, verksamheten på något sätt ...

Samtidigt inte så enkelt. Oljemålningar, ja, desamma, för hundra år sedan kom ut från under händerna på framstående maestro konservatorer levererar så mycket besvär! Här har du fakta, döm själv.

De fruktansvärda hemligheter olje dukar

Duk under inverkan av temperatur och fuktighet deformeras, sprucken färgskiktet (detta fenomen, om man visste kallas craquelure) och svamp (effektförhållandet) kan träda in i porerna på den bakre sidan, vilka ramar generellt förstörda.

Många mästerverk skrevs på gamla duk och kopierade många gånger. Tänk er, är lager på lager av färg appliceras i årtionden! Det är nästan volym skulptur :)

Särskilt framstående Rembrandt. Hans karaktär, som en av reduktionsmedel kan torteras att "ta av näsan." Ett tjockare lager av olja - ju mer det brister. Inom 70 år, är det nödvändigt att återställa bilden, och bland verk av över 150 år, ingen, med ett lager av färgglada!

Lackfärg torkar snabbt och drar fåtrådsväven att bilda en spricka. Detta beror på att oljekällan torkar mycket lång tid, ibland upp till 3 år. Du kommer inte tro det, men mycket porträtt av "Mona Lisa" har ännu inte torkat upp! En lack krävs för att torka hela månaden. Tror du att alla artister kommer att vänta så länge? Dessutom, de fullständigt torkade oljemålningar är oerhört bräcklig. Den minsta böj leder till sprickbildning av duken!

Förresten, samtida som arbetar i oljor, föredrar att lägga ett torkmedel däri. Detta är en speciell substans som accelererar torkningsprocessen. Bekvämlighet är mycket tveksamt, eftersom några år färgen med detta reagens kommer sannolikt att spricka. Dessutom oljan med artificiell torkning förlorar sin elasticitet! Bilden sönderfaller snabbt och växer gammal. Och vi behöver det?

Om dessa fruktansvärda hemligheter fortfarande inte övertygad om att du i svårigheter med oljan, är det för att du inte vet om det mödosamma vård som du önskar denna målning. För att bevara verk av stora konstnärer, konservatorer uppdatera dem regelbundet. Lossa den gamla gulnade lackskiktet, craquelure bort en ny tillämpas. Och ändå, för att ge besökarna möjlighet att njuta av konstmuseer kunde dessa mästerverk.

Min favorit akvarell!

Akvarell faktiskt inte skapa alla dessa svårigheter. Endast det finns en varning - att sätta sitt arbete levde i århundraden, och bläck och papper i sig bör vara mycket god kvalitet.

Till exempel bör papperet vara syrafritt och liten storlek. Modern teknik har länge gått från papperstillverkningen produktion på grundval av en trasa. Idag är det billiga sorter innehåller en stor mängd av syra-bas-balanser. Tillverkas genom djup limning, en sådan ram under inverkan av solen och syre-gulnande och förstöras.

Fortsatt här http://kosova-art.ru/moya-akvarelnaya-lyubov