Vilka typer av konst finns också stilar

Art - konceptet är mycket mångfacetterad. Den representerar arbete som helhet. Det är några av hans åsikter. Konstverk speglar många aspekter av verkligheten, uppfattning av världen och världs författare. Enligt den estetiska tolkning av kärnan i konceptet behandlas som mimesis - imitation, sensuell uttryck för något sinnliga. Nästa, fundera på vad är de typer av konst.

estetiskt värde

Typer och konstformer betraktas som ett uttryck för social medvetenhet, en särskild kurs i processen att behärska världen i andlig och praktisk inriktning. Tillsammans med detta arbete är en organisk komplex skapande, mänsklig interaktion och bedöma situationen. Att tala om vad som konstformer, särskilt värt att notera, såsom måleri, skulptur, film, teater och andra. Många av dem har någon form av riktning. Till exempel finns det olika typer av musik. Därefter tittar på några av de typer av information.

målning

Tala om vad konst är, kan vi inte säga om denna kreativa riktning. Historien om målningen går tillbaka århundraden. Denna kreativa riktning har utvecklats från grottmålningar till de senaste trenderna. Målning det bredaste utbudet av olika möjligheter för förverkligandet av en mängd olika mönster - från realism till abstrakt konst. Det bör noteras att de konsthantverk på olika stadier av historien utvecklats ganska motsägelsefullt. Detta berodde främst på tillkomsten av moderna och realistiska rörelser. I slutet av XIX-XX-talen började utveckla sådana Fine Arts som en underjordisk, abstrakt, avant-garde. Framväxten av dessa rörelser markerade ett förkastande av skildringen. I stället är det en aktiv uttryck för författarens personliga relation till verkligheten, konvent och känslomässig färg, geometrization och överdrift av bilder, associativitet och dekorativa kompositlösningar. Under nittonhundratalet fortsätter att söka efter tekniska hjälpmedel och ny färg. Detta gör det helt annorlunda från tidigare typer av stilar av konst. Men till exempel oljemålning, och idag anses vara en favorit teknik för mästarna.

grafik

Det kombinerade olika typer av konst. Grafiskt representerar bildplanet. Den kombinerar ritning, i egenskap av oberoende område, och vilka typer av utskrifter hantverk. Dessa inkluderar olika typer av konst och hantverk. Denna stålstick (träsnitt), metall (etsning), kartong och andra. Varje siffra är unik och one of a kind. Grafiska tryckerier får kopieras, återges i utskrifter - motsvarande kopior. Dessutom kommer varje stämpel vara den ursprungliga, men inte en kopia av den ursprungliga bilden. Siffran bygger alla typer av grafik och många andra typer av konst. För att skapa en bild Författaren är ofta ganska enkla enheter: en penna och papper. I andra fall kan den användas sofistikerad utrustning och specialverktyg: tryckpressen, fräsar, litografiska stenar och andra. Det viktigaste medlet för expression av grafik utföra kontur bar, linje, ton och bets. Separat, mycket viktig roll spelas av ett vitt pappersark. Många författare har försökt uttryck, med endast en svart. Gränserna som finns mellan teckning och målning, mycket villkorat. Ofta akvarelltekniker, pastell, och i vissa fall, gouache, ansåg en, de andra konst. Dessa är separata grafik riktningar som en affisch, datordesign, boka design. Affischer tenderar att återspegla verkligheten och illustrera viktiga händelser. De kan vara sport, politiska, annonsering, underhållning, utbildning och andra. Grafiken används och en del hantverk. Hit hör bland annat omfatta vykort, kuvert, kalendrar och mycket mer.

skulptur

Sedan urminnes tider, det finns olika typer av konst. En av de äldsta områdena ansåg skulptur. Själva namnet har latinska rötter. I översättningen av ordet "skulptur" betyder "carving", "skulptera". Inuti detta område används en hel del genrer. Om vi talar om vilka typer av konst är tredimensionella och tredimensionell, att det första sägas om skulpturen. Den innehåller reliefer, byster, statyer och mycket mer. Skulpturen är uppdelad i två typer: den produkt som ligger fritt i rymden, och stöds på ett plan. Det senare inkluderar hög relief och relief. Utnämning av skulpturen kan också vara olika. Till exempel kan det vara en monumental, staffli. Separat fördela små skulpturala former. När det gäller genre, bör det noteras, såsom hem, porträtt, historiska och andra djuriskt. Med hjälp av skulpterade sätt kan rekonstruera stilleben eller landskap. Dock är huvudsyftet vara en person. Människor porträtteras på olika sätt. Till exempel kan det vara en byst, huvud, statyer, staty. När det gäller teknik är det ganska komplicerat och involverar många steg. Det material som används trä, sten och andra fasta ämnen. Genom att skära bort överflödigt produkt skapas.

Dessutom är den erhållna bilden och genom att använda en plastisk massa. Denna process kallas plast (gjutning). Här, i den använda vax, lera, lera, etc som ett material. Skapa och skulpturer gjorda genom gjutning från substanser med förmåga att övergå från vätska till fast tillstånd. Sådana material, till exempel, inkluderar betong, gips, plast. Används i skapandet av skulpturer och metall. Den behandlas med svetsning, stansning, skärning, smide.

arkitektur

Tala om vad konst är, bör särskild uppmärksamhet ägnas åt arkitekturen. Arkitektur har förmågan att uttrycka i bilder av mänskliga idéer om världen, storhet, tid, fest, glädje, ensamhet och så vidare. Det är därför ofta kallas arkitektur frusen musik. arkitektens uppgift är att se inte bara styrka och bra faciliteter, men även den estetiska kvaliteten. Det finns flera arkitektoniska strömmar. Inte alla vet namnet på en konstform som är associerad med att skapa och återuppbyggnaden av staden. Denna riktning stadsutveckling. Även i arkitektur isolerade landskap design. Som en del av denna trend är broar, fontäner, trappor för trädgårdar, parker, boulevarder, lusthus, kort sagt, allt som använts för att utforma territorium. Välutvecklade byggnadsverk volym. Dessa inkluderar vissa typer av byggnader: industri, bostäder, offentliga, religiösa och andra. Under en viss period av historien kommer med olika och förbättrade byggteknik och material. På grund av teknikens ståndpunkt med glas, betong, plast och andra råvaror är ovanliga strukturer, som inte är standard konfiguration: i form av kulor, blommor, snäckor, öron och andra spiraler.

arkitektoniska verktyg

De viktigaste fördelas, rytm, skala, plastvolymer. Av stor betydelse är färg och konsistens av ytorna. Arkitekturen är utformad för att återspegla den konstnärliga trenden av perioden. Det formade hans parti skiljer sig från den konventionella konstruktionen. Arkitekter skapar för människor och deras försörjning utrymme, där den konstnärliga organisation. Världsberömda byggnader och ensembler uppfattas som symboler för enskilda städer och länder. Till exempel i Paris, är det - Eiffeltornet, Egypten - pyramiden i Aten - Akropolis i Rom - Colosseum i Moskva - Röda torget och Kreml.

Typer av musikalisk konst

Singing anses vara den primära och äldsta område av kreativitet. Den innehåller många typer av folkkonst. I synnerhet dessa visor, ballader, vaggvisor och mycket mer. I allmänhet kan olika typer av folkkonst kombineras i begreppet "folklore". Bland andra områden bör det noteras den instrumentala spela. Det tar mycket mindre plats i musiken än sång. Det räcker visst område anses körsång. Denna kollektiva genomförande av byggentreprenaden. Körsång är en idealisk plats att dyrka, festivaler, teaterföreställningar. Avsikten var att stärka människor i deras bästa kvalitet. Också värt att notera är den riktning som kammarmusik. I detta fall, utförandet (sång eller instrumental) genom en liten komposition. Symfonisk musik är avsedd för orkestrar. Bland de viktigaste genrer bör göras ouvertyren, suite, Symphony.

Opera - en annan musikalisk riktning. Det handlar om instrument och sång. Opera är i själva verket är en lek, som parterna sjungs. Det är en kombination av tre delar: ord, musik och scen action. En annan typ av musikalisk konst är balett. Den använder dans och instrumentala utförande. Av särskild betydelse, vilket faktiskt och operan har balett landskap.

abstrahera

Kortfattat beskrivits ovan, finns det vissa typer av konst. Det ska sägas att detta inte är en uttömmande förteckning över de områden av kreativitet. Därefter överväga några av de tekniker genom vilka skapandet av kreativa former. En av de viktigaste tankesätt anses vara en abstraktion. Som ett resultat av den vanligaste formen domar och koncept. Om du vidrör konsthantverk, då finns det en process abstraktions stilisering av naturliga, naturliga bilder. Företrädare för vissa konstnärliga rörelser skapades av design, utmärker sig logiskt beställt. De ekade alltså sökandet efter rationell organisation av bilder i design och arkitektur. Ett exempel är arbetet med Malevitj. I allmänhet, är den konstnärliga aktiviteten noteras ständiga närvaron av abstraktion.

Typer av stilar i konsten: realism

I vid bemärkelse, är begreppet konst - en sann, allsidig och saklig bild av den aktuella verkligheten. För detta ändamål specifika verktyg inneboende i vissa delar av kreativitet. Ett gemensamt drag av realism anses tillförlitliga när du spelar verkligheten. I denna konst, i detta fall, är den tillgänglig för en mängd olika kognitiva metoder, tekniker för generalisering, reflektionsfenomen.

avantgardistisk

I konsten definierar det begreppet samtida experimentella initiativ. Varje epok kännetecknas av framväxten av innovativa fenomen, men termen i sig är fast förankrad bara i början av nittonhundratalet. På den tiden fanns det sådana typer av konst, som kubismen, expressionismen, Fauvism, futurism och andra. gemensamma drag kan identifieras i alla delar av avant-garde. I första hand är detta ett avsteg från de klassiska reglerna för bild, bildar deformation, spel konvertering, uttryck och så vidare. Allt detta bidrar till att sudda ut gränserna för verkligheten och konst.

jordisk

Detta koncept behandlas som en "underground" kultur. I detta fall det motsätter konst begränsningar och konventioner konventionell teknik. Utställningar ofta inte på gallerier och salonger, och i tunnelbanan, tunnelbanor, på marken. I Ryssland kallas den underjordiska samhället, som representerar den informella konsten.

modern

Detta koncept är en kollektiv benämning på de senaste trenderna, skolor, stilar och aktiviteter för enskilda artister i konsten att det tjugonde århundradet. Det är nära i mening till avant-garde. Modernismen bedömdes ganska negativt av konst i Sovjettiden. Han betraktades som en manifestation av krisen borgerliga kulturen.

kinetisk kreativitet

Denna trend är associerad med användningen av dynamiska, rörliga element och strukturer. Som en oberoende konst kinetism tog form i det andra halv av femtiotalet av det senaste århundradet. Den föregicks av experiment på att skapa en dynamisk skulptur i den ryska konstruktiv. Sedan urminnes tider, folkkonst visade prover av rörliga leksaker och föremål. Som ett exempel kan tjäna som en fågel av lycka från Archangelskregionen, simulerande arbetsprocessen av en mekanisk leksak. Bogorodskoye. Ofta kinetism skapar en illusion av rörelse med hjälp av förändrade ljusförhållanden. Tekniker för denna konstform i stor utsträckning används i processen att organisera diskotek, mässor, utställningar, när du gör en offentlig miljö, parker och torg. Ofta i kompositionerna av speglar som används.

Moderna uttryckstekniker

• Hyperrealism. Denna trend i skulptur och måleri uppstod i Amerika på 70-talet av det tjugonde århundradet. Masters skapade en imitation av ett foto på duk. Avbildad som en modern stad: trafikljus och en tunnelbanestation, skyltfönster, förbipasserande på gatan, bostadshus. Särskild uppmärksamhet ägnades åt denna strålande ljus reflekterande ytor (plast, glas, polering , etc).
• Reidy-Maid. Detta är en av de vanligaste teknikerna för avantgardekonst. Dess väsen är att normala hushållsförhållanden bryter föremål för industriell produktion och ut i ett galleri eller utställningshall. Innebörden av denna process ligger i att förändra synen på ett objekt i en ovanlig situation för honom.
• Installation. Denna rumsliga komposition, som skapas från olika element. Framför allt använder objekt, hushållsprodukter, naturliga föremål, material, visuell eller textinformation. När ovanliga kombinationer av vanliga saker ämnen ges en symbolisk innebörd. Estetiska installationer innehåll ligger i spelet semantiska värden som ändras beroende på de förhållanden under vilka föremålet bosatt - i utställningshallen eller vanliga hemmiljö för honom.
• Environnement. Detta utrymme, ganska omfattande komposition. Det omfattar betraktaren liknar den verkliga miljön. Environnement representerar en av de former karakteristiska för avant 60-70th. XX-talet.

Sammanfattningsvis

Konst har alltid varit i samklang med tiden. Det återspeglar den sociala världen som helhet. Samtidigt konsten har förmågan att kraftigt påverka massor av människor. I detta sammanhang är stor betydelse den rätta attityden hos Skaparen. Historien om alla typer av konst ständigt förändras, utvecklas levande materia. I var och en av perioderna var det en kamp av influenser, trender, gamla idéer med kvalitativt nya framväxande manifestationer. Icke desto mindre, trots variationen inom en given period, alla former av teknik har en relativt stabil funktioner: plast, komposit, rytm och andra kolorist, som definierar stilen på en viss tid.