Konst och underhållningMusik

Musical tecken, symboler och verktyg. Musik som spelas i hälsning

Sedan urminnes tider, genom konsten att folket förkroppsligade sina känslor, tankar och erfarenheter. Några målade mästerverk av målning, föreställande föremål av inspiration, vardagsliv, liksom sjunkna minne av episoder av sin egen biografi. Andra har byggt olika typer av byggnader och monument, ge dem några symbolisk innebörd. Den mest extraordinära av dem kallades underverk i världen. Från under händerna på den tredje en efter en ut på sidan för framtida dikter, romaner, epos, där varje gång historien plockades upp starka, relevant, i yttrandet av författarens ord.

Men det fanns de som fann inspiration i ljudet. De skapade speciella verktyg för att uttrycka känslor överväldiga dem. Dessa människor kallas och musiker.

Vad är musik?

Numera är begreppet "musik" ges en enorm mängd definitioner. Men om du pratar objektivt är det en konstform, huvudämnet som är ett visst ljud.

Det är anmärkningsvärt att många av de gamla språken ordet betyder "verksamhet muserna."

Sovjetiska forskare Arnold Sochor i sin tur ansåg att musiken återspeglar unikt verkligheten, samt att ge människors exponering genom meningsfullt och speciellt sätt organiserad höjd och med tiden ljudsekvens, en viktig komponent som är tonerna.

En kort historia av musik

Sedan urminnes tider, folk gillade musiken. På territoriet av forntida Afrika genom en rad låtar som ingår i ritualerna, försökte kontakta andarna, gudarna. I Egypten använde samma musik främst för religiösa hymner. Det fanns termer som "passion" och "misetrii" motsvarar genren. De mest kända verk av Egypten var "Book of the Dead" och "pyramid texter", beskriver "passion" av den egyptiska guden Osiris. De gamla grekerna var de första människorna i världen som i sin kultur kunde uppnå högre uttryck av musik. Det är värt att lägga här och det faktum att de är för första gången och märkte att det finns ett slags regelbundenhet mellan matematiska värden och ljud.

Med musiken utvecklats och utvecklats över tiden. Det började att sticka ut flera viktiga områden.

Enligt den klassiska teorin, IX-talet på marken fanns följande genrer av musik: gregoriansk sång (dvs olika typer av kyrkomusik, liturgin), bard sång och sekulär musik (ett levande exempel på denna genre - hymnen). I processen av interaktion mellan människor, dessa genrer gradvis blandas med varandra och bildar en ny, till skillnad från de tidigare. Så i slutet av artonhundratalet fanns jazz, som blev stamfader till många moderna genrer.

Vilka är de musikaliska tecken och symboler?

Hur är det möjligt att spela in ljud? Musical notskrift - är villkorade grafik, som är placerade på staven. Deras huvudsakliga funktion är beteckningen av höjden och den relativa varaktigheten av ett ljud. Det är ingen hemlighet att notskrift är den praktiska grunden för musik. Det är dock inte ges till alla. Lär musikaliska tecken - en ganska tidskrävande process, kommer frukterna av vilka kunna smaka bara de mest tålmodiga och flitiga.

Om vi börjar gräva i funktionerna i modern notation, då den här artikeln är att uttrycka det milt, väldigt stort. För att göra detta måste du skriva ett separat, ganska omfattande arbete om musikaliska tecken och symboler. En av de mest kända figurer är naturligtvis "klav". Under sin existens har det blivit en symbol för musik.

Vad är musikinstrument och vilka är de?

Objekt som ger möjlighet att extrahera olika typer av ljud som behövs för att skapa produkten, känd som musikinstrument. Verktyg finns idag, i enlighet med sin förmåga, syftet är ljudkvaliteten uppdelad i flera huvudgrupper: keyboard, slagverk, vind, sträng och vass.

Det finns många andra klassifikationer (som en ljus exempel Hornbostelya Sachs-system).

Den fysikaliska grunden för praktiskt taget alla instrument som producerar musikaliska toner (med undantag för olika elektriska anordningar), en resonator. Som det kan vara en sträng, så kallad oscillationskrets, en luftpelare (i en viss mängd), eller något annat föremål som har en möjlighet att lagra den energi som överförs till den i form av vibrationer.

Resonansfrekvensen hos de första övertons uppsättningarna (med andra ord, den grundläggande tonen) ljud som produceras för närvarande.

Det är värt att notera att instrumentet har förmågan att samtidigt spela av ljud, lika med antalet resonatorer används. Konstruktionen kan innefatta ett annat antal av dem. Extrahera ljud börjar i det ögonblick då kaviteten injicerade energi. Om musikern är nödvändigt för att stoppa ljudet på ett obligatoriskt, är det möjligt att tillgripa en sådan effekt, som dämpning. När det gäller några av de verktyg möjligt att ändra resonansfrekvensen. I vissa instrument, som producerar icke-musikaliska ljud (såsom - trummor), är denna anordning inte används.

Vad är musik och vilka är de?

I en bemärkelse av musik, eller, som det kallas, opus - är något spel, improvisation, folksång. Med andra ord, nästan allt som kan överföras genom vibrationer av ljud beställt. Vanligtvis är det kännetecknas av en viss intern fullständighet, finansiell konsolidering (genom musikaliska tecken, anteckningar och så vidare. D.), något slags motivation. viktigt är också också unik, vilket innebär att som regel är de känslor och upplevelser av författaren, att han ville presentera lyssnare av hans arbete.

Det bör noteras att termen "musik" som en väl etablerat begrepp dök upp i området för konst är relativt ny (det datumet är okänd, men någonstans i regionen XVIII-XIX-talet). Fram till denna punkt ersattes på alla sätt.

Till exempel Vilgelm Gumboldt istället den term som används och Johann Herder ordet "verksamhet". I en tid präglad av avant-garde titel skall ersättas med "händelse", "dela", "öppna formen". För närvarande finns det en massa olika musik. Vi föreslår att överväga de mest kända, intressanta och ovanliga sådana.

I. Song (eller låt)

Song - en av de mest enkla, men vanliga musikstycken, där den poetiska texten åtföljs av en enkel en melodi som är lätt att komma ihåg.

Det är värt att notera att låten är en av de mest utvecklade områdena i den meningen att det för närvarande finns ett stort antal av dess olika former, genrer, och så vidare. D.

II. symfoni

Symphony (på grekiska - "harmoni, elegans, harmoni") hänvisat till ett musikstycke, som i första hand är avsedd för utförandet av orkester, som kan vara vind, sträng, kammaren och blandas. I vissa fall kan simony ingå sång eller kör.

Ofta detta arbete sammanföra med andra genrer, för att därigenom bilda en blandad form (t.ex., Symphony Suite, Symphony-Poem, Symphony Fantasy och liknande. D.)

III. Prelude och fuga

Prelude (från Latin pRAE - «kommande» och ludus - «Game") - är en liten arbete som, till skillnad från andra, har ingen strikt formen.

Främst preludier och fugor är för instrument såsom cembalo, orgel, piano

Inledningsvis var dessa produkter är avsedda för musikerna haft möjlighet att "värma upp" innan huvuddelen av föreställningen. Men senare var de redan fördela både oberoende ursprungliga produkten.

IV. blomstra

Denna typ är också ganska intressant, eftersom det ges inte så mycket uppmärksamhet. Touche - (franska för "nyckel", "entry") är den musik som spelas i hälsning. För första gången termen har använt i mitten av XVIII-talet i Tyskland.

Det huvudsakliga syftet med detta arbete är att locka publikens uppmärksamhet på vad som händer, liksom införandet av lämpliga känslomässiga färgning i händelse (oftast en mängd olika ceremonier). Ofta ett musikaliskt verk i hälsning tar en blåsorkester. Visst alla har hört talas om kadaver, som utförs vid tidpunkten för utmärkelser, och så vidare. N.

I vår dagens artikel, diskuterade vi vad som är musikinstrument, skyltar, fungerar. Förhoppningsvis kommer det att vara till nytta och informativ för läsarna.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 sv.delachieve.com. Theme powered by WordPress.