Konst och underhållningKonst

Målning: Mästerverk av konst, den världsberömda

Alla moderna människan behöver veta vad målningen. Mästerverk av global betydelse, som presenteras i den här artikeln, kan inte lämna någon oberörd. Du kan också ta reda på var man kan hitta en komplett lista över de målningar, som är kända över hela världen. Konst spelar en viktig roll i allas liv. Tack vare henne, kan du skapa en mångfacetterad personlighet.

Vad är en målning? allmän information

Målning - en typ av konst. Tack vare honom, sänder konstnären visuella bilder genom tillämpning av färg på alla underlag. Framväxten av konsten i Ryssland i samband med utvecklingen av realistiska och symboliskt. Experter identifierar fem viktigaste sorterna av målningen:

  • staffli;
  • monumentala;
  • dekorativa;
  • teater och dekorativa;
  • miniatyr.

Under lång tid trodde man att historien om oljemålning börjar med den holländska konstnären vid namn Jan van Eyck, som skapat sina målningar i XV-talet. Många experter kallar det som skapare av olje konst. Denna teori är beskriven i litteraturen. Det är dock omöjligt att bekräfta. Det finns flera konstnärer som arbetade i oljor, långt innan van Eyck.

De stora mästerverk av målning gör det möjligt att ta reda på hur människor levde för många år sedan. Leonardo da Vinci hävdade att målningarna skapar man, natur och tid. Målning kan utföras i absolut någon grund. Den deltar i bildandet av den byggda och naturliga miljön.

Målning är en illusion. Plotinus menade att det inte är nödvändigt att kopiera naturen, måste du lära av det. Utveckling av målning har länge gått utöver förståelsen av de grundläggande problemen i sin "reproduktion av verkligheten." Det är därför många konstnärer vägrar irrelevanta uttryck metoder och påverkan på betraktaren. Det finns nya trender i målning.

Kända mästerverk av måleri, och denna typ av konst i allmänhet kan utföra följande funktioner:

  • kognitiva;
  • religiösa;
  • estetiska;
  • filosofiska;
  • ideologisk;
  • socio pedagogiska;
  • dokumentär.

Den viktigaste och mest meningsfulla värde i målningen är färg. Man tror att han är bärare av idéer.

Det finns ett brett utbud av genrer av målning :

  • porträtt;
  • landskap;
  • marina;
  • historisk målning;
  • Slaget;
  • stilleben;
  • genre målning;
  • arkitektur;
  • religiösa;
  • djuriska;
  • dekorativa.

Stor roll i självutveckling spelar en målning. Mästerverk av världens betydelse, med barnet, bidra till att forma den personlighet och lära sig att utvärdera det och vissa konstföremål. Ofta målning bidrar till att lindra patientens tillstånd, som har en viss sjukdom. Bildterapi innebär inte bara förtrogenhet med de typer av konst, men också tillåter dig att försöka skapa ett mästerverk av sina egna.

Leonardo da Vincis "Mona Lisa"

Några bilder (världens konstmästerverk) håller en hel del hemligheter och mysterier. Lösa deras svåra förrän nu. "Mona Lisa" - en målning av Leonardo da Vinci. Det anses vara en av de mest kända målningarna i världen. Dess ursprungliga är i Louvren (Paris). Där är hon anses vara den viktigaste utställningen. Det är ingen tillfällighet, eftersom de flesta turister dagligen besöka Louvren är att titta på en bild av Leonardo da Vinci.
För närvarande "Mona Lisa" är inte i bästa skick. Det är anledningen till att ledningen för museet för några år sedan meddelade att konstverket inte längre kommer att ges till någon utställning. Se porträttet kan bara vara i Louvren.
Bild blev populär efter 1911 den kidnappade en anställd av museet. Sök stulna mästerverk varade i två år. Hela denna tid skrev om det i tidningar och tidskrifter, på omslagen av sitt förfogande. Så småningom, den "Mona Lisa" blev föremål för kopiering och tillbedjan.

Målningar (mästerverk av världens konst) experter aktivt utforska. "Mona Lisa" bildades över 500 år sedan. Forskarna säger att det förändrar hur en riktig kvinna. Med tiden bleknat porträttet, gulnade, och på vissa ställen finns mörka fläckar. Trästolpar är skrynkliga och täckt med sprickor. Det är känt att filmen håller 25 mysterier.

9 år sedan, besökare till museet för första gången kunde njuta av den ursprungliga färgen mönster av färger. Unika bilder designade av Pascal Kotte får se, såg ut som ett mästerverk innan det började att blekna.

Bilder tagna på en unik teknik som gör det möjligt att få reda på att efter bildandet av Leonardos mästerverk Mona Lisa bytte position händerna, ansiktet och le. Det är känt att inom området för ögonen i porträttet finns en mörk fläck. Forskare hävdar att denna skada har uppstått på grund av det faktum att lackbeläggningen utsätts för vatten. Dess formation tillskrivs det faktum att bilden under en tid hängde i badrummet Napoleon.

Konstnären arbetade på målningen för mer än två år. Det är en del av listan över "500 mästerverk av världens betydelse målning". Det finns en teori om att porträttet skildrar inte Mona Lisa. Namnet på bilden som tas emot från orden Dzhordzho Vazari. Forskarna i vår tid hävdar att det skulle vara ett misstag, och ett mästerverk skildrar en helt annan kvinna. De flesta frågor är leende Mona Lisa. Det finns många versioner av sin tolkning. Vissa hävdar att Mona Lisa skildrar den gravida kvinnan och hennes ansiktsuttryck är förknippat med en önskan att känna fosterrörelser, medan andra tror att homosexualitet dolt leende ger konstnären. Vissa experter tror att "Mona Lisa" - ett självporträtt av Leonardo da Vinci.

"Coronationen av Napoleon", Jacques-Louis David

Många är involverade med målning. Mästerverk av World Values visar ofta tittare en episod av en viktig historisk händelse. Målningen, som är skriven av Jacques-Louis David, bildades genom beslut av den franska kejsaren Napoleon I. "Coronationen av Napoleon" visar händelser 2 december 1804. Det är känt att kunden frågade artist som han målade kröningen bättre än det faktiskt är.

David skapade ett mästerverk inspirerad av målningar av Rubens. Han arbetade på den under flera år. Under en lång tid målning kvar i konstnärens egendom. I museet det var efter avgång Zhaka Lui David. Hans arbete har gjort ett gott intryck på många. År 1808 fick konstnären en order från en amerikansk affärsman, som bad att skapa en identisk kopia.

Bilden visar ca 150 tecken. Det är känt att varje bild är olika otrolig noggrannhet och realism. I det vänstra hörnet av duken visar alla släktingar till kejsaren. Napoleon sitter bakom sin mor. Men hon inte delta i kröningen. Experter säger att de flesta sannolikt gjordes i samband med önskan Napoleon. Det är känt att till henne, behandlade han mycket ömt.

På den tiden bilden haft fantastiska framgångar. Efter Napoleon störtades, är på nätet för en lång tid i reserv och var inte närvarande. I vår tid, bilden på samma sätt som tidigare, orsaker glädja många.

Valentin Serov "Flicka med persikor"

Lika populär och mästerverk av ryska målning. "Flicka med persikor" - detta är den bild av Valentin Serov 1887. Numera kan du se den live på State Tretyakov Gallery. Målningen skildrar 12-åriga Vera Mamontov. Hon sitter vid ett bord på som låg en kniv, persikor och blad. On-flicka rosa blus med mörkblå båge.

Målning Valentina Serova skrevs i boet Savvy Ivanovicha Mamontova Abramtsevo. År 1871 var på gården planterade persikoträd. Jag tar hand om dem speciellt hyrda människor. För första gången konstnären kom till huset i 1875 med sin mor.

I augusti 1877 11-åriga Vera Mamontov satt vid bordet, plocka upp en persika. Valentin Serov föreslog en flicka poserar. Tron har accepterat erbjudandet av konstnären. Hon poserade för nästan två månader på en daglig basis. När bilden målades gav konstnären det Elizavete Mamontovoy, flickans mor. Det har länge hängde i ett av rummen. För närvarande finns det en kopia och originalet är i ett museum. År 1888 var författaren av bilden delades Moskva Art Lovers Society.

Mästerverk av rysk målning lagras i ett stort antal föga kända fakta. "Flicka med persikor" - är inget undantag. Det är känt att bilden på duken Vera Mamontov levde bara 32 år. Orsaken till hennes död var lunginflammation. Hennes man efter döden av den utvalde är inte gift. Han har bara tre barn.

speciell litteratur

Tyvärr kan inte alla har råd att besöka museer för världskultur betydelse. Men många är villiga att se mästerverk av målning. Bilder på några av dem hittar du i vår artikel. Det är värt att notera att det idag finns ett stort antal publikationer, som visade de bästa bilderna från hela världen. Där hittar du både moderna och gamla verk av olika konstnärer. Det bör noteras att vissa publikationer produceras i begränsade mängder, och att hitta dem är inte lätt.

Magazine "50 konstnärer Mästerverk av rysk målning." - en veckotidning. Det ska bli intressant att läsarna absolut alla åldrar. Där kan du bilder på världsberömda målningar av historia och intressanta fakta om dem. Det första magasinet som släpptes för sex år sedan, var fäst mapp för att lagra publikationer och reproduktion av en av målningarna som kan placeras på skrivbordet eller väggen. Varje nummer beskriver arbetet i en av konstnärerna. Volymen av tidningen - 32 sidor. Du hittar den på territoriet i Ryssland och dess grannländer. "50 ryska konstnärer Mästerverk av rysk målning." - en tidning som exakt kommer att tilltala finsmakare av konst. Complete Collection släpper kommer att studera den grundläggande information om de mest populära artister. magazine kostnaden inte överstiger $ 100.

"Mästerverk av rysk målning" - en bok vars författare är Zhukova L. Den innehåller 180 sidor. Publikationen innehåller 150 stora bilder. Boken-album lockade många. Det är ingen tillfällighet, eftersom det visade ett stort antal reproduktioner. Tack vare dem, kan du se hur den bildade ryska målningen. Kostnad för boken varierar från 700 till 1000 rubel.

"Den berömda museer Italien mästerverk." - en bok som släpps i år. Den presenterar de bästa bilderna av de sex museer i Italien. Boken läsaren kan också bekanta sig med historien om museer. Boken innehåller 304 sidor.

De som vill se arbetet med global betydelse säkert kommer att tilltala en elektronisk galleri med mästerverk av målning. Idag finns det många resurser och program, som presenterar de mest kända målningar.

Viktor Vasnetsov "Heroes"

"Heroes (tre hjältar)" - en bild som skrevs Viktorom Vasnetsovym 1898. Det hör till mästerverk av konst. Vasnetsov målning är känd för många. Produkten i "Heroes" som en symbol för nationell konst. Grunden för all kreativitet Vasnetsov är populära folkloristisk teman.

Målningen Viktora Vasnetsova Tre ryska hjältar avbildas. De symboliserar makt och makt det ryska folket. Om skapandet av konstverk konstnären har arbetat i cirka 30 år. Den första skissen gjordes 1871 Vasnetsov.

En av karaktärerna, som visas i bilden - Ilja Muromets. Han är känd för oss som karaktären av ryska sagor. Men få människor vet att denna karaktär verkligen existerade. Många historier om hans bedrifter är verkliga, och Ilja Muromets - en historisk figur.

Dobrynya Nikitich, som också visas i målningen, enligt populär legend var mycket välutbildade och modig. Med hans person i samband flertal otroliga historier. Ofta kan du höra historien om hans förtrollade svärd och rustning.

Alyosha Popovich skiljer sig från de andra två hjältarna i åldern. Han är ung och smal. du kan se pil och båge i händerna. På bilden finns många små detaljer som noggrant kommer att undersöka vilken typ av tecken.

Mikhail Vrubel "Sittande Demon"

En annan nemaloizvestny bild - "Sittande Demon". Författaren är Mikhail Vrubel. Det skapades i 1890. Det är möjligt att se originalet i Tretjakovgalleriet. Man tror att målningen representerar tvivel inneboende hos människan.

Experter tror att konstnären var besatt med hur demon, är det känt att han skrev många sådana verk. Det finns information som Vrubel bekanta under denna period märkt att konstnären har utvecklat en psykisk störning. Framväxten av sjukdomar kopplade till stressupplevelser. Det är känt att Vrubel föddes som son till en så kallad läpp. Släktingar av konstnären noteras att i samband med förekomsten av psykiska sjukdomar hade ökat sug efter konst. Men för att vara med honom var nästan omöjligt. Under våren 1902 sjukdomen nått en kritisk punkt. Konstnären placeras för behandling på ett psykiatriskt sjukhus. Trots den svåra öde Wrubel behöver hans målningar upphör inte att locka nya fans av hans arbete och konstälskare över hela världen. Hans verk visar på olika utställningar. "Sittande Demon" - är en av de mest populära målningar av konstnären.

Kuzma Petrov-Vodkin "Bada den röda hästen"

Alla moderna människan måste känna mästerverk av målning. Foton som presenteras i den här artikeln kommer att hjälpa dig bekanta sig med dem. "Bada den röda hästen" - en bild som målas av konstnären 1912. Dess författare - Kuzma Petrov-Vodkin. Måla hästen i en ovanlig färg, använder konstnären traditioner ryska ikonmåleri. Den röda färgen är en symbol för storhet liv och uppoffringar. Okuvlig häst symboliserar obegriplighet den ryska anda. Ljusa rosa färg förknippas med bilden av Edens lustgård.

10 november var 1912 utställningen hölls i Moskva. Ovanför entrén är en bild av Petrov-Vodkin, i tron att det kommer att bli en banner. Men detta yttrande var felaktig. Bilden har inte uppskatta hur några besökare och konstnärer. Runt pionjärarbete väckt kontrovers. År 1914 värd Sverige en utställning där 10 verk av Petrov-Vodkin presenterades, bland annat "Bada den röda hästen". De värderas till tiotals miljoner dollar.
Ålder målning är mer än 100 år. Idag är dess roll i utvecklingen av målningen uppenbar. Men i vår tid, det finns många konstälskare som inte har velat kreativitet Petrov-Vodkin.

Salvador Dali "The Persistence of Memory"

Många är intresserade av måleri. Mästerverk av världens konst upphör aldrig att förvåna idag. Allt arbete Salvador Dali paradoxalt och svår logisk analys. Målningen "The Persistence of Memory", skriven 1931, uppmärksammades av många kritiker. Främst arbetet är oftast på grund av komplexiteten och karaktären hos olinjäritet av tiden. Favoritkaraktärer Salvador Dali samlade i en bild. Havet symboliserar odödlighet, ägget - livet och olivträdet - visdom. Målningen skildrar kvällstimmarna. Kvällen är en symbol för melankoli. Den definierar den allmänna stämningen av arbetet. Det är känt att tre timmar i bilden - det är dåtid, nutid och framtid. Man tror att den suddiga föremålet med ögonfransar - ett självporträtt av författarens sova. Salvador Dali hävdade att drömmen frigör allt det undermedvetna, och personen blir hjälplös. Därför är bilden av hans gestalt representeras som en suddig objekt.

Överraskande, bilden av produkten har sitt ursprung från konstnären efter att han såg på osten. Han skapade en målning för ett par timmar.

Salvador Dali bilden skiljer liten storlek (24 x 33 cm). Produkten har blivit en symbol för surrealism. Målningen var först ut i Paris 1931. Där var hon såldes för $ 250.

summering

Den viktiga roll konsten spelar i våra liv. Mästerverk av konst fortfarande är relevanta i dag. Det finns många värdiga målningar, som har global betydelse. Den här artikeln innehåller några av dem. Varje bild presenteras av enskilda detaljer och bilder. Det är värt att notera att en del av dem innebär föga kända fakta och mysterier, som inte är helt klarlagda även i dag.

Hos barn och ungdomar som lever konst spelar en särskild roll. Genom att studera mästerverk de lär sig att analysera och uttrycka sin åsikt och bildar en oberoende och mycket intelligent person. Konst spelar en viktig roll inte bara i livet för barn, men även vuxna. Det är ingen hemlighet att den moderna människan måste vara en fullt utvecklad personlighet. Det är viktigt att studera alla livsområden, inklusive målning, att känna värdig en utbildad samhälle, och kanske att finna sin kallelse i konsten.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 sv.delachieve.com. Theme powered by WordPress.