Prado-museet i Madrid. Prado (Museum), Spanien. Museo del Prado i Madrid - foto

Det finns platser på världskartan där koncentrationen av konstverk per enhetstorlek skiljer sig avsevärt från genomsnittet. Dessa inkluderar Louvren i Paris, St. Petersburg Hermitage. Det finns få museer i världen jämförbara med dem. Men de existerar.

Prado - spanska treasury

Även i Madrid finns ett galleri som enligt samlingen av verk av europeiska och i synnerhet spanska konstnärer inte kan jämföras med någon samling i någon stad. Prado-museet vet inte lika i sin rikedom verk av Velazquez, Goya, Bosch och många andra artister. Det kan säkert kallas huvudattraktionen i den spanska huvudstaden, och att inte besöka här betyder att man inte känner till detta land och inte förstår sin själ.

Prado-museet (Madrid, Spanien) är toppen av den "gyllene triangeln"

Skatterna av målning är koncentrerade på Pyrenéerna i de tre huvudgallerierna. De mest kända konstmuseerna i Spanien (Drottning Sofia, Thyssen Bornemisse och Prado) utgör en slags "gyllene triangel" som lockar konstälskare från hela världen. Även turister som inte har ett särskilt intresse för målning och skulptur besöker dessa intressanta platser, och vad de ser producerar ett så starkt intryck som ofta ändrar sin syn på konst och hela omvärlden. Och det finns inget överraskande i detta. Många av de bilder som samlas här är kända över hela världen och har en viss magi. Deras fängelser fångas, författarnas öde är tragiskt och mystiskt, som berättelserna om dessa verk, som har magnetiska egenskaper för de osofistikerade. Connoisseurs vill också med sina egna ögon se de målningar de vet om reproduktionerna och njut av denna upptäckt. När allt kommer omkring ger ingen polygrafi, även den bästa kvaliteten, en fullständig bild av konstnärens skicklighet.

Grunden för insamlingen av målning

Samlingen av kungar har ackumulerats i mer än trehundra år. Målningar av spanska och utländska konstnärer köptes till katedraler och kyrkor, deras teman var mestadels religiösa, men utvidgningen av kulturella och ekonomiska band i Spanien bidrog till genrerediversiteten. Titian var Charless favoritmålare, med samlingen av hans dukar grundar sig den moderna expositionen. År 1548 fick konstnären en "sekulär" ordning för ett porträtt av kungen till ära av segern i slaget vid Mühlberg. Samtidigt förvärvades de berömda europeiska målarnas målningar.

Fram till 17-talet var synen på målningar endast tillgänglig för adeln. Konst betraktades som eliten, det fanns inga museer eller konstgallerier i Spanien, och den första offentliga utställningen om kunglig vilja var att få en naturvetenskaplig riktning. För hennes redan utvalda plats - Prado Park i Madrid. Byggandet började 1785, men det slutfördes inte omedelbart. Charles III dog, och hans efterträdare, kung Charles IV, ansåg inte museet som en sådan viktig sak att generöst finansiera det. I början av XIX-talet attackerades Napoleon av Bonaparte, och det var inte alls kultur. Byggnaden blev skadad av invasionen och ett beslut fattades om sitt nya möte. Från palatserna Madrid och Aranjuez skulle kungliga konstskatter hämtas här.

Galleriets födelse

Napoleonkrigen var över, och fyra år senare, 1819, öppnades Prado-museet i Madrid. Philip II, till skillnad från Charles V, bodde i Spanien och flyttade sin fars samling från Bryssel till huvudstaden. Då var målningarna relativt få, något mer än trehundra, men de var grunden till galleriet.

Philip II gjorde mycket för att göra Prado-museet i Madrid till en av de bästa europeiska samlingarna av konstverk. Liksom Charles V var han en kännare av den italienska skolan. Under åren av hans regering kompletterades samlingen med verk av Tintoretto, Bassano, Veronese och många andra målare. Philip hyllade Hieronymus Bosch och köpte sina canvaser, inklusive de bästa av dem, The Delights Garden. Samtidigt var museets väggar dekorerade med mästerverk av Albrecht Durer och Montaigny.

Den nederländska diplomaten Rubens kombinerar framgångsrikt statstjänsten med skapandet av odödliga canvaser. Anländer till Spanien år 1628, sålde han målningarna till kungen, skrivet här, och hans andra målningar prydde Prado-museet i Madrid senare efter konstnärens död.

Expandera expositionen

När tiden gick, blev statusen för den kungliga församlingen hård för Prado. Utställningen expanderade, under andra hälften av XIX-talet, berikades med målningar från Escorial och några monastiska församlingar. Sedan 1868 är Prado ett museum i Spanien som inte längre hör till den kungliga dynastin, utan till hela landet, med nationell status.

Betydande var händelsen som inträffade 1927. Maecenas och en av de största samlarna, gjorde Don Cabanes en generös gåva. Duken "John the Evangelist", som skildrar Kristi älskade lärjunge, berikades av en rik samling av målningar ägnas åt temat Nya Testamentet, som Prado-museet i Madrid är så känt för. Bilder av denna målare pryder hallen som reserverats för dem tillsammans med andra spanska mästares verk. Omfattande samling av gamla nederländska författare.

Nya arkitektoniska lösningar och gammal tid

I samband med den konstanta påfyllningen och expansionen av expositionen vid förflutna och nuvarande århundraden blev frågan om att öka området aktuellt. Projektet av Rafael Monet var trevligt på grundval av återuppbyggnadsplanen och som ett resultat av genomförandet 2007 framkom nya byggnader som uppfyllde alla moderna krav och samtidigt harmoniserade med den gamla delen. Prado-museet i Madrid idag är ett enda arkitektoniskt ensemble, inklusive San Jeronimo-klostret, byggt på 1700-talet, moderna byggnader och huvudgallerier. Arbetet var inte billigt, deras uppskattning var mer än hundra och femtio miljoner euro, men resultatet är värt pengarna.

Kombinationen av gammal spansk arkitektur med de senaste prestationerna av modern arkitektur ger ett glatt intryck, vilket indikerar kontinuiteten i epokerna och den stora konstens evighet.

Ingången till museet och dess plan

Ingen turist som besöker Madrid, passerar inte den centrala delen av staden där Prado-museet ligger. Orientering kan fungera som Sibeles Square, Atocha station, det finns också en mycket vacker botanisk trädgård.

För enkelhet och systematisering av undersökning av expositionen utvecklade administrationen en rutt. Besökare går in i Puerta los Gheronimos grindar, följ sedan museets centrala hall. På bottenvåningen finns samlingar av flamländska och spanska målningar. De upptar hela första våningen tillsammans med en samling verk av italienska och franska konstnärer från 1600-talet som ligger i norra vingen. Gå in på museet och du kan genom andra grindar, uppkallad efter de lysande spanska målarna Murillo och Goya.

Andra våningen är helt ägnad åt Rembrandt och Rubens. Därifrån går trappan igen, utställningen av "Golden Age", presenterad av Velazquez, Murillo och El Greco, börjar. Bilder på den stora Goya finns på båda våningarna, på andra sidan finns hans "svarta målning". I mitten av museet presenteras alla epoker av europeisk konst, upp till mästerverk av XIX-talet.

Att besöka Prado och se "Tre Graces"

Det är nästan omöjligt att se alla Prados verk under ett besök, några av dem slutar, lockar uppmärksamhet under en lång tid. Sannälskare av målning som kom hit är inte "för ett fäst", upprepa besöket upprepade gånger, och föredrar att spendera all ledig tid i galleriet. Som i andra stora skatter av världskulturen finns det också verk som har blivit ett slags visitkort, enligt vilket en kännare alltid kommer att särskiljas av Prado-museet i Madrid. Bilder och reproduktioner av "Jordens trädgårds trädgård" av Bosch, "Dödets triumf" av Bruchel, "David och Goliath" av Caravaggio blev symboler på detta galleri. Det finns andra mästerverk, titta på vilka kommer fans av hög konst från hela världen. "Avlägsnandet från korset", skrivet av Vander Weiden, Rubens Tre Graces, och, naturligtvis, Goys "Black Paintings" kan inte lämna någon likgiltig.

Hur dyrt kommer det att vara att besöka Prado

Idag har internationell turism blivit tillgänglig inte bara för pengarna, men också för befolkningen i genomsnittlig välstånd. Till skillnad från rika människor måste de tänka på att spara under resan, men som du vet är kärlek av konst inte alltid direkt proportionell mot inkomstens storlek. Till ledning av Prado-museets ledning bör man notera den demokratiska karaktären av kostnaden för entrébiljetter till detta anmärkningsvärda konstgalleri. Du kan besöka den för 14 euro, den dyraste (23 euro), det här nöje kommer att kosta dem som vill använda tjänsterna av en guide, men det finns flera tillförlitliga sätt att minska kostnaderna för kommunikation med den vackra. De sista två timmarna på söndagar är entré gratis. Äldre medborgare och studenter från Förenade Europa, lärare och journalister passerar också fritt. Studenter från andra länder betalar en symbolisk summa på tre euro, vilket är mindre än kostnaden för en kopp kaffe i Madrid. Dessutom finns det andra åtgärder som du hittar på museets biljettkontor. Anställda är vänliga och hjälper alltid till att välja den mest ekonomiska tiden för att besöka Prado. Särskilt intressant är att barn är tillåtet här gratis, och de som inte fyller 18 år anses vara sådana.

Infrastruktur Prado

Förutom utställningshallar finns all nödvändig infrastruktur. Moderna skulptörer har möjlighet att presentera sitt arbete i galleriet, utformat för säsongsutställningar. En av de bästa restaureringsverkstäderna i Europa har skapats, där det finns förutsättningar att utföra särskilt noggranna restaureringsarbeten både för egna utställningar och för att ge hjälp till andra världsmuseumsmedel.

Förblir inte glömd och besökare. Med tanke på att en dag inte kan räcka för att besöka Prado och bekanta sig med sina skatter, och gästerna spenderar många timmar i det ibland i flera dagar i rad, har de förutsättningar för vila. Du kan äta i restaurangen och caféet. Det finns butiker där turister köper souvenirer till minne. Parken angränsande till utställningskomplexet tjänar som viloplats för besökare, trött men lycklig.