Hyperrealism i målning: en illusion av liv eller fly från verkligheten?

Mänskligheten i århundraden försökt säkra genom olika konstnärliga medel inte bara ganska material omgivande verkligheten, men också sina känslor, upplevelser och känslor. Varje epok visade sig i nya eller gamla, men en modifierad konstnärlig stil som motsvarar det. Några av dem är bara omodernt och glömt, medan andra blivit klassiker och är standard idag.

Hyperrealism i målning dök upp i mitten av förra århundradet, men i dag är aktivt utveckla. Vad är denna riktning, vilka är dess egenskaper, försöker vi att berätta i denna artikel.

Vad är det?

Till att börja med ordet "hyper-realism" består av två ord: Latin - Realis - «verkliga» "giltiga", och grekiska - hyper - «överskotts». Det vill säga, fristående bild av verkligheten som från utsidan, uppifrån, utanför situationer. Ganska ofta, kritiker och konsthistoriker, termen "nya materialitet" förena och gemensamt överväga hyperrealism och fotorealism, målning, skapande konstnärer, med tanke på dessa termer synonyma.

Således under hyper-realism förstås konstnärlig riktning målning, baserat på fotografiskt exakt återgivning av verkligheten, som kombinerar ett naturligt sätt och samtidigt dramatiskt deras alienation.

Kritiker påpekar att hyperrealism i målningen är nära popkonst. Det som förenar dem som en komplex sammansättning och fokusera på pragmatism och naturalism, ibland överdrivet.

En liten historia

Framväxten av USA på 60-talet av XX-talet områden som hyperrealism, har blivit en ganska viktig händelse för konstvärlden. Första amerikanska giperrealista beaktas:

• D. Salt, målade den övergivna bilen.
• R. och R. Goingz Est, som skildrar livet i städerna, vilket återspeglas i fönstren.
• Robert Cottingham, som målningar - olika skyltar.
• R. MakLien, skriva, hästkapplöpning.

Bryssel utställning av konstverk, genomfördes 1973 och publicerades i samband med sin katalog som heter "Hyperrealism". I målning har konstnärerna presenteras för det mesta amerikanska. Men ut verk och ett antal europeiska konstnärer som skapar i denna riktning: Gnoli, Delkola, Gerhard Richter, Klafeka.

Trettio år senare, har ordet "hyper-realism" använts för att hänvisa till stilen av konstnärer imiterar genom olika natursköna resurser fotografier. Deras målningar skildrar moderna skyltfönster och tunnelbanestationer, teknisk utrustning, byggnader och människor, en mängd olika hushållsapparater, hushållsartiklar, livsmedel.

egenhet

Hyperrealism i målning präglas av precision och nonchalans kring reproduktion av verkligheten utan känslomässig inställning hos konstnären.

Det speciella med denna trend är en imitation av fotografering och dess inneboende princip automatism håll och documentalism något mekaniska teckenbilder. I hans målningar konstnärerna av denna genre tenderar att skapa en viss atmosfär superreality - alienerad och statisk, kall och saklig, fristående från betraktaren.

genrer

Det är värt att notera att hyperrealism i målningen har en historia. Det kan identifieras (snarare godtyckligt) tre huvudgenrer:

• stilleben;
• landskap;
• porträtt.

Detta är dock inte de klassiska genrer och en särskild grupp av ämnen, som kan definieras som den objektiva världen - staden och gatan-folk.

stilleben

Med tanke på de ämnen som använder hyper realism, kreativitet, målningar både amerikanska och ryska, lätt att hitta någon gemensamhet i noggrann undersökning av detaljerna och negationen av abstrakta former och märker skillnaden i teman och avbildas föremål. Western giperrealista säregna bild av resultaten av konsumtionssamhället (varorna i en ljus, glänsande utseende).

Inhemska samma konstnärer denna riktning, såsom, till exempel, A. Fleck, R. Goinza i dukarna är huvudsakligen omgivande reality objekt (tegelvägg eller staket).

landskap

Vid första anblicken giperrealista konstnärer Landskap intrycket att de bara är intresserade av modern storstad och neonskyltar, motorväg och övergivna gator, liksom vanliga och till synes utmärker manifestationer av det enkla livet. Landskapet fungerar, kan du se den tomma staden och gator, några konstgjorda, fylld med en känsla av ensamhet och tomhet. Särskild uppmärksamhet ägnas åt de hyperrealistiska landskapsbilder av vägskyltar, i rollen som viktiga pekare och vävning trådar som fungerar som Ariadnes tråd i den moderna världen.

porträtt

Giperrealista konstnärer kopierar inte riktiga människor, och detaljerad och mycket tillförlitliga drar dem så att man får en mycket realistiska bilder med välutvecklade de minsta detaljerna och detaljerna.

I denna riktning är vanligt att använda sådana avancerade metoder och tekniker för bio och fotografering, som:

• Olika optiska effekter;
• författaren storyboard;
• skjuten från en hög punkt;
• närbild;
• installation.

Således kan vi säga att hyper-realism konstnärer skapar spännande och färgstarka illusion av verkligheten, vilket är mer troligt i arbetena än den faktiskt är. Fungerar i denna riktning symbol representerar modern miljö och drar vår uppmärksamhet till de vardagliga detaljerna i vardagen.