De bästa filmerna om självmord

självmord problem blir global. Alltmer, självmordsförsök är en form av beteende som en vanlig människa använder i en viss krissituation.

Självmord i filmerna

Av olika skäl människor väljer att minska sina egna liv. Varje år i världen på grund av självmord dödar mer än en miljon människor, med bara en tredjedel av dem lider av beteendemässiga eller psykiska störningar. Självmords fenomen - det är statistiskt stabilt socialt fenomen som oroar inte bara vårdpersonal, men också kreativa hjärnor av världen.

Filmskapare på alla nivåer och typer betalar ofta uppmärksamhet åt den sorgliga fenomen. De gör filmer om självmord, försöker upptäcka de bakomliggande orsakerna, som förbinder självmordsbeteende hos sina karaktärer med viss regelbundenhet: de socioekonomiska eller kulturella och historiska förhållanden för utvecklingen av samhället. Denna publikation innehåller några av de viktigaste och resonans verk av samtida filmindustrin på en så viktig fråga.

Liknelsen om passerar i glömska klass i samhället

Regisserad av Masaki Kobayashi - en av de mest kontroversiella och färgstarka människor i den japanska filmindustrin. Creation Wizard avslöja den sanna historien om landet. I sina projekt bygger han historien om konflikten, letar efter ursprungliga varianter av sitt beslut.

Hans målning "Harakiri" (1962) tjänade i den första positionen i kategorin "Bästa film om självmord." Storytelling är en kontroversiell historia om den heliga rituella självmord, är tätt sammanflätad med koden för Samurai "Bushido". Som ett resultat har Masaki Kobayashi vänt en av de viktigaste målningarna i historien om Japan och världens filmindustrin.

Detta är återigen bekräftas av produktionen av en remake under 2011 - "Harakiri 3D». Regisserad av Takashi Miike bild lyckats hålla tomten kontur, men i hans version av författaren djärvt skiftat fokus. Om Kobayashi vände episk berättelse och stark, skapade det ganska Miike arthouse biograf med betoning på nästan opera, melodramatisk drama. Men som sagt att moderna filmer om självmord inte kan vara grymma romanser med tårar?

Existentiellt satiriska utmaning

Italienska regissören Marco Ferreri tog en hel del intressanta, provocerande målningar, som orsakade en storm av skandaler och oppositions protester väktare moral och bigotta. Bland dem finns också ovanliga filmer om självmord, som bygger på den så kallade gastronomiska minskning av konton med livet "fröet till män", "Dillinger är död", "bitch".

Men bilden av "Big grub" (1973) har överträffat alla förväntningar. Filmen - en ond attack mot bourgeoisin - uppfostrades till logiken i deras ologiska klimax. Utgångs filmer i hyra provocerade en stor skandal. Allmänheten förbittrade beteendet hos huvudpersonerna - fyra gamla medelålders manliga vänner som kom tillsammans endast en gång för att äta. Heroes iscensatt korta pauser för sömn och köttsliga nöjen, men i första hand har alltid varit mat och att äta för mycket. De åt fram till sin död. Här är en socio-politisk kritik av Marco Ferreri.

Bio-slap

Filmer om självmords tonåren bort ofta på grundval av verkliga händelser. Project Sofii Koppoly "The Virgin Suicides" (1999), exempelvis beroende på tragedin i stagnerande 70-talet i amerikansk landsortsvildmarken. I scenariot som dokumentären skil en bräcklig känsla av tonåringar patriarkala sömniga staden. Författaren - välkända amerikanska författaren Dzheffri Evgenidis.

Regissören i debuten arbete berättar om ett brottmål, orsakade en folkstorm. Hennes film handlar om självmords flickor, och konsekvenserna av sitt val - det är en berättelse om det ökända omöjligt amerikanska drömmen och kollapsen av de första romantiska känslor.

Berättelsen fokuserar på till synes välmående familj i Lissabon, som växer upp 5 döttrar. Men idyllen förstör självmord yngre flickor. Föräldrar som galen, vill skydda sina barn från onödiga, enligt deras mening, kontakterna med omvärlden, vilket leder till ännu mer tragiska konsekvenser. Många filmer om självmord väcker en problematisk fråga - förhållandet mellan fäder och barn.

Typiskt postmodern produkt

Regissören och manusförfattaren Lee Chan Don 1999, gör en film, "Peppermint Candy". Kritiker när projektet hänvisas till typisk postmoderna filmprodukt. Författaren presenterar för publiken en existentiell syn på livet av huvudpersonen, Kim Yonghu (Sol Gen Gu), med alla händelser i filmen sker mot bakgrund av landets historia.

Som redan nämnts, filmer om självmord ofta ett nära samband med lagar den socioekonomiska utvecklingen av staten. Jobb Lee Chang Don - utmärkt bevis på detta. Skrivet genom att anta en välkänd teknik, dramatisk inversion visar det kulmen på tragedin i början av filmen. Efter det, genom en serie av retro- och introspektion, som omfattar en period på 20 år, fördjupar betraktaren på djupet psyko, avslöjar det undermedvetna av huvudpersonen, med fokus på följande psykologiska trauman av sitt förflutna. I slutändan, efter att ha sett den obesvarade frågan: om självmordsförsök, om döden inträffade? Regissören visar inte det faktum att självmord, vilket är ganska konstigt för koreansk film, som ofta tycker om att njuta av den blodiga scenen.

död trilogi

Det skapade den amerikanska regissören Gus Van Sant. Hans berömda trilogin består av målningar, "Gerry", "Elephant" och "Last Days". Titta på filmer, kan man dra slutsatsen att författaren har gjort ett försök att undersöka döden i alla dess former: frivilligt och påtvingat. Minimalist ärva de två första tidningarna i "Senaste dagarna", obevekligt fixar det gäckande avdunstning liv glider andliga delen av karossen.

Den "elefant" två uttråkade pojkar kostym fotografering i high school. Denna film är baserad på en verklig tragedi som ägde rum i skolan. Samtidigt i "sista dagarna", som echo "elefant", tar författaren föremål för en ensam man vandrar i en absolut fientlig, främmande värld. Således utan att undersöka, utan att deras synvinkel om vad som händer, visar Gus Van Sant betraktaren de sista dagarna av liv av Michael Pitt, som är lätt att känna igen världsberömd musiker Kurt Kobeyn. Nästan från första tids minuter betraktaren tittar på att utveckla händelser genom ögonen på en död man.

Inte existentiellt drama

Det finns många filmer. Inte alla bilderna av självmordsförsök är existentiella dramer, bland dem skräckfilmer om självmord. Ett utmärkt exempel är arbetet Phedon Papamichael "insidan" (2008), som är täckt genom ont. Handlingen utspelar sig i en provins religiös stad där antalet självmords dödsfall ökar dramatiskt. Medborgarna tror den skyldige Aiden, vars familj omgiven av religiösa fanatiker alltid varit det svarta fåret.

Det går inte att stå emot det nyckfulla ungdomliga maximalism ...

Filmer om tonåriga självmord brukar avslöja fallgropar av de mest problematiska period i livet för varje person. Vid denna tid, allt, till och med mindre problem får en global dimension. Barn kvävning rädsla för framtiden, behovet av att gå in i vuxenlivet. Det var vid denna tid, tonåringar upplever likgiltighet för nästan allt som händer. Krossar dem mer ökänd och första kärlek, som ofta svarar och eftersom ungdomen extremism anses evigt. De bästa verken i denna kategori anses vara "02:37", "Wristcutters: A Love Story", "Children of självmord", "Suicide Room" och "Chat".